Mathilde Hiley, photographe française établie, est reconnue pour sa spécialisation raffinée en photographie de nature morte. Inspirée par les riches traditions de la peinture, elle a développé une sensibilité unique pour la texture et le ready-made, ce qui a profondément influencé son approche visuelle. Avant de s’orienter vers des projets plus vastes, Mathilde a réalisé de nombreuses commandes pour des marques prestigieuses de parfumerie, affinant sa capacité à capturer les détails minutieux et les compositions élaborées.
Mathilde trouve son inspiration dans les innovations de Marcel Duchamp
et dans l’art de la peinture, ce qui la guide à transformer l’ordinaire en œuvres d’art extraordinaires. Elle s’inspire de la manière dont Duchamp a repensé les objets quotidiens, voyant dans chaque élément un potentiel artistique significatif. Son travail est une exploration profonde des textures, des contrastes et des formes, visant à célébrer l’ordinaire tout en le rehaussant vers le conceptuel. «Je m’efforce de créer des images qui ne sont pas seulement visuellement captivantes, mais qui invitent aussi
à une contemplation profonde. Mon objectif est d’amener le spectateur
à redécouvrir la beauté dans les détails souvent négligés de notre environnement». Elle interroge la réalité et l’abstraction, soulevant des questions sur la nature des objets et leur rôle dans l’espace qu’ils occupent. Chaque photographie de Mathilde est une étude méticuleuse de la lumière
et de l’ombre, où elle transforme des objets du quotidien en compositions sculpturales et artistiques. Son approche reflète un engagement profond envers la photographie comme un moyen d’expression artistique, équivalent à la peinture, mais avec sa propre texture visuelle et narrative.
©Le buste a été réalisé par Ollie Monin, la clé a été faite avec Aurore Piedigrossi, et les cadres sont l’œuvre de Mirco Gaspari.
